Мыльные пузыри...

Рейтинг

16

Для голосования за фотографии других участников, загрузите на сайт не менее 7 своих фотографий!

Об авторе   

botanick
Сергей

Любитель

Оставить сообщение
Добавить в друзья
Последний визит
02 Июня 17:06

Альбом : Разное

Жанр : Репортаж

Условия съёмки : Центральная площадь. Проезжавший мимо велосипедист выпустил серию мыльных пузырей. Стоявшая в сторонке девчушка оживилась и стала ловить их...

Tags: лето, шарик, мыльныйпузырь, дети

Статистика

Сколько раз смотрели работу в день

Социальная активность автора
Статистика

Комментарии к работе

Хочу критики
К-во комментариев на страницу: 10   20   50   Все

Комментариев(0)

добавить свой вариант фотографии
Комментарий:
:) ;) :D 8) :( :| :cry: :evil: :o :oops: :{} :?: :!: :idea:


Не более 5000 символов

EXIF

EXIF-параметры не определены

Последние фото жанра

Другие фото автора

Первый снег на реке Каратал
просторы предгорья
когда играешь один...
сотка...
Местность реки Биже
Весна в предъгорье
город Текели
Горы Табаган
Гора Ушконыр
Поющий Бархан
Первый снег

всего фотографий у автора: 12

Материалы по теме

И. Лысов “Самоучитель по современной фотографии”©. Часть 4. Творческие особенности фотографии.

Начало >>>

Изу­чая ракурс, ком­по­зи­цию, прак­ти­ку­ясь в каж­дом отдель­ном виде съемки, фото­граф обя­зан учи­ты­вать спе­ци­фи­че­ские осо­бен­но­сти и воз­мож­но­сти самой фото­ап­па­ра­туры, пле­нок, хими­че­ского про­цесса…
Нач­нем с самого бро­са­ю­ще­гося в глаза (в пря­мом смысле этого слова!) физи­че­ского пара­метра съемки — рез­ко­сти.
Рез­кость. Когда Вы смот­рите на фото­гра­фию, то видите, что далеко не все на ней резко и отчет­ливо. Ино­гда это про­ис­хо­дит помимо жела­ния фото­графа, в боль­шин­стве же слу­чаев — созна­тель­ная работа для дости­же­ния выра­зи­тель­ного снимка. Это свя­зано со спе­ци­фи­че­ским устрой­ством объ­ек­тива, кото­рый можно наве­сти строго на опре­де­лен­ный пред­мет, а все, нахо­дя­ще­еся перед ним (по отно­ше­нию к фото­графу) и позади, ока­жется не рез­ким. Такая «изби­ра­тель­ность» объ­ек­тива назы­ва­ется глу­би­ной рез­ко­сти.


Наша книга не явля­ется сугу­бым учеб­ни­ком, поэтому нет ника­кой необ­хо­ди­мо­сти раз­бра­сы­ваться перед Вами фор­му­лами. Само­сто­я­тель­ное прак­ти­че­ское изу­че­ние даст более проч­ные и полез­ные све­де­ния.
А пока ска­жем, что глу­бина рез­ко­сти объ­ек­тива есть рас­сто­я­ние, при кото­ром все пред­меты, нахо­дя­щи­еся в этой зоне (глу­бине рез­ко­сти), пока­жутся на фото­гра­фии рез­кими. Вне этой зоны — не рез­кими. И чем дальше от нее в ту или иную сто­рону, тем менее рез­кими.
Глу­бина рез­ко­сти явля­ется не только тех­ни­че­ским пара­мет­ром оптики, но и худо­же­ствен­ным, поскольку этот пара­метр может изме­няться. При наи­мень­шем числе диа­фрагмы (пол­но­стью откры­том отвер­стии объ­ек­тива) глу­бина рез­ко­сти ока­жется вовсе не глу­бо­кой. То есть ее диа­па­зон очень малень­кий. При боль­ших зна­че­ниях диа­фрагмы (очень малом отвер­стии) глу­бина рез­ко­сти уве-личивается.
Попро­буем пред­ста­вить перед собой две фото­гра­фии с одним и тем же сюже­том, оди­на­ково экс­по­ни­ро­ван­ные, но при раз­ных диа­фраг­мах и выдерж­ках*.
* Вот сейчас-то мы про­ве­рим Ваши позна­ния! Не так давно мы гово­рили, что одна и та же экс­по­зи­ция будет, если при изме­не­нии диа­фрагмы мы меняем выдержку в такое же коли­че­ство раз, но в про­ти­во­по­лож­ную сто­рону. Сумма этих пара­мет­ров сохра­нена, и экс­по­зи­ция оста­нется прежней.

Пред­ста­вим, что на фото­гра­фиях город­ской пей­заж. На одной из них резко и отчет­ливо видны зда­ния вда­леке и даже про­смат­ри­ва­ется номер авто­мо­биля в конце улицы. На дру­гой — рез­ким «пят­ном» выде­ля­ется про­дав­щица моро­же­ного, а весь экс­те­рьер улицы в туман­ной дымке. Каж­дая из фото­гра­фий пере­дает свой соб­ствен­ный аро­мат и изя­ще­ство.
Полу­чи­лось так потому, что мы сняли один и тот же сюжет с раз­лич­ной диа­фраг­мой. В пер­вый раз тре­бо­ва­лось уста­но­вить боль­шое число на объ­ек­тиве (ска­жем, диа­фрагму 11), и это повлекло за собой уве­ли­че­ние выдержки — при­шлось даже уста­но­вить фото­ап­па­рат на шта­тив. Во вто­рой раз мы умень­шили диа­фрагму (число), открыв пол­но­стью отвер­стие объ­ек­тива (опять пред­по­ло­жим, что это будет 2,8), а выдержка ока­за­лась такой, что шта­тив уже не тре­бу­ется и можно сни­мать с рук.
Глу­бина рез­ко­сти зави­сит не только от диа­фраг­мен­ного числа, но и от рас­сто­я­ния между фото­ап­па­ра­том и
точ­кой точ­ной наводки на рез­кость. Зави­си­мость здесь пря­мая.
NB: При одной и той же диа­фрагме глу­бина рез­ко­сти ока­жется тем больше, чем больше рас­сто­я­ние от фото­ап­па­рата до объ­екта съемки. Стало быть глу­бина рез­ко­сти зави­сит от рас­сто­я­ния до объ­екта и вели­чины диафрагмы.

Так, при одной и той же диа­фрагме, но раз­ном рас­сто­я­нии до объ­екта, глу­бина рез­ко­сти ока­жется раз­ной. Ска­жем, при диа­фрагме 5,6 рез­ким ока­жется 10% (эти про­центы только для облег­че­ния пони­ма­ния) в ту и дру­гую сто­рону от точки наводки.
В таком слу­чае, наведя рез­кость на объ­ект в десяти мет­рах от нас, мы уви­дим, что ока­жется отчет­ли­вым все, что нахо­дится между девя­тью и один­на­дца­тью мет­рами. При рас­сто­я­нии до объ­екта в один метр — между отмет­кой девя­но­сто и сто десять сан­ти­мет­ров.
NB: Прак­ти­че­ски все съем­ные объ­ек­тивы имеют шкалу глу­бины рез­ко­сти: вправо и влево от отметки точ­ной наводки на рез­кость рас­по­ло­жены диа­фраг­мен­ные числа, кото­рые пока­зы­вают гра­ницы резко изоб­ра­жа­е­мого про­стран­ства.
В реко­мен­да­циях по съемке клас­си­че­ского порт­рета, напри­мер, наста­и­ва­ется на при­ме­не­нии очень малого числа диа­фрагмы. Наведя рез­кость по гла­зам, мы полу­чим отчет­ли­вый взгляд при рас­се­ян­ном окру­же­нии, когда уже волосы на вис­ках видны не воло­синка к воло­синке, а как изоб­ра­жен­ные художником-живописцем одним маз­ком кисти.
Любое при­ме­не­ние осо­бен­но­стей глу­бины рез­ко­сти ведет к пора­зи­тель­ным отли­чиям. Я, как и обе­щал, не соби­ра­юсь давать советы и настав­ле­ния, тем более в таком субъ­ек­тив­ном деле, как вкус и худо­же­ствен­ное виде­ние. Само­учи­тель дол­жен остаться само­учи­те­лем, а не учеб­ни­ком с мне­нием кру­того мастера.
Однако Вам при­ба­ви­лось работы. Вспом­ните упраж­не­ние «пред­ва­ри­тель­ной фото­гра­фии».
Теперь Вам пред­стоит поупраж­няться и в пред­став­ле­нии глу­бины рез­ко­сти.
Смот­рите на сюжет и выби­райте на свой вкус.

Зер­ни­стость изоб­ра­же­ния.
Зерно на фото­гра­фии при­дает изоб­ра­же­нию гру­бость пла­стики, когда порой трудно раз­ли­чить пред­меты. Конечно, как и вся­кое нару­ше­ние есте­ствен­но­сти, зер­ни­стость хороша в опре­де­лен­ных сюже­тах и никак не может быть при­ме­нена повсе­местно. Пред­ставьте себе порт­рет юного жен­ского лица с гру­быми чер­тами! А почти зим­ний ноч­ной пей­заж око­лицы деревни будет выгля­деть эмо­ци­о­нально и роман­тично. Зер­ни­стость дости­га­ется при­ме­не­нием осо­бых про¬явителей или съем­кой на очень чув­стви­тель­ную пленку. Если Вы возь­мете фото­ма­те­риал в 3200 еди­ниц ISO и ста­нете сни­мать сол­неч­ный день, зерно Вам обес­пе­чено. При руч­ной фото­пе­чати с воз­мож­но­стью кад­ри­ро­вать изоб­ра­же­ние можно не печа­тать весь кадр, а «выре­зать» серд­це­вину его, уве­ли­чив эту часть кадра до фор­мата бумаги. При уве­ли­че­нии снимка зерно на пленке, проеци-руясь на фото­бу­магу, уве­ли­чи­ва­ется во много крат.
Экс­пе­ри­мен­ти­руйте! Учи­тесь видеть пред­ва­ри­тельно сюжет съемки как рез­кую «каран­даш­ную» кар­тинку. Смот­рите, как меня­ется впе­чат­ле­ние. Если Вы дей­стви­тельно решили заняться фото­гра­фией, отпуск для Вас — самое под­хо­дя­щее время.
Никто не торо­пит — сни­май и сни­май. Про­ду­майте с вечера зав­траш­нюю съемку, выбе­рите пленку, решите, что при­дется снять на остав­шу­юся часть фото­ма­те­ри­ала после Ваших опы­тов… Уве­ряю: если никто из дру­зей и род­ствен­ни­ков не поста­вит Вам на вид за игно­ри­ро­ва­ние общей ком­па­нии, пре­крас­ный день Вам обес­пе­чен. Но, как гово­рят в пре­фе­рансе, пятого игрока под стол!

Кон­траст­ность. Если видо­ис­ка­тель фото­ап­па­рата в яркий сол­неч­ный день напра­вить на зда­ние с рас­пах­ну­тыми окнами и сфо­то­гра­фи­ро­вать его — вме­сто окон на отпе­чатке ока­жутся чер­ные «дыры». Такая боль­шая раз­ница в осве­ще­нии пред­ме­тов и назы­ва­ется кон­траст­но­стью.
Соб­ственно, и любая дру­гая раз­ница в осве­ще­нии (даже самая малень­кая) может так же назы­ваться.
Поэтому сюжеты съемки можно раз­де­лить на мало­кон­траст­ные, сред­не­кон­траст­ные (правда, такого тер­мина нет — есть поня­тие нор­маль­ного кон­тра­ста).

Боль­шая же раз­ность в осве­ще­нии сюжета чаще всего при­во­дит к него­до­ва­нию. То ничего не видно в тени, так как заме­ряли экс­по­зи­цию по осве­щен­ному пред­мету и более тем­ные части в кадре даже не про­ри­со­ва­лись.
То лицо настолько пере­экс­по­ни­ро­вано (заме­ря­лись по теням!), что выгля­дит совер­шенно белым пят­ном. И ничего тут не поде­ла­ешь. Наш глаз так мгно­венно адап­ти­ру­ются к любым уров­ням осве­ще­ния за какие-то доли мгно¬вения, что мы и не заме­чаем «пустот чер­не­ю­щих». Как только мы туда взгля­нули, зра­чок при­ни­мает такую фор¬му, какая под­хо­дит для рас­смат­ри­ва­ния всех дета­лей.
С плен­кой все про­ис­хо­дит не так. Невоз­можно про­экс­по­ни­ро­вать часть кадра так, а дру­гую часть — иначе. Тут что-нибудь одно. Однако и в таком несо­вер­шен­стве есть свои плюсы, ибо фото­гра­фия есть фото­гра­фия, а не живо­пись, и ей при­сущи свои сред­ства выра­же­ния.
Ино­гда раз­ница в осве­ще­нии спо­собна «спря­тать» ненуж­ные детали в кадре и наобо­рот, вычле­нить важ­ное, кото­рое осве­щено. При съемке порт­рета в сту­дии именно так и посту­пают, уста­нав­ли­вая свет, добав­ляя чуть осве­щен­но­сти сзади дру­гой лам­пой, сни­мая излишки света на лице, при­кры­вая часть про­жек­тора рам­ками… «Руко­водя» кон­траст­но­стью изоб­ра­же­ния, можно достичь впе­чат­ля­ю­щих успе­хов. Не сразу, а потре­ни­ро­вав­шись. Вам опять при­дется вспом­нить наше пре­сло­ву­тое упраж­не­ние и попы­таться «уви­деть» сюжет, словно высве­чен­ный узким лучом, или, наобо­рот, слегка «про­смат­ри­вать» важ­ную де-таль, когда все осталь­ное осве­щено. В таких слу­чаях как раз скры­тое и при­дает смысл фото­гра­фии и не теряет своей важ­но­сти.
Рас­пре­де­лить све­то­вую гамму, выста­вить осве­ще­ние почти никому не уда­ется из фото­гра­фов, кото­рые не могут пред­ста­вить себе это на фото­гра­фии. Ведь, как я уже гово­рил, глаз все равно видит самые тем­ные места. Каково будет разо­ча­ро­ва­ние, когда фото­гра­фия пока­жет блон­динку в окру­же­нии плохо раз­ли­чи­мых негров.
Экс­по­зи­ци­он­ные нару­ше­ния. Теперь, когда тер­мин кон­траст­ность при­об­рел твор­че­ское пони­ма­ние, легче будет разо­браться с откло­не­ни­ями в уста­новке экс­по­зи­ции.
Пра­вильно уста­нов­лен­ные диа­фрагма и выдержка дают, как мы уже гово­рили раньше, наи­бо­лее точ­ную пере­дачу изоб­ра­же­ния на пленку, а потом и на бумагу фото­кар­точки. Однако экс­по­зи­ция, спе­ци­ально уста­нов­лен­ная с нару­ше­нием всех пра­вил экс­по­но­мет­рии, спо­собна изме­нить смыс­ло­вое содер­жа­ние кадра в эмо­ци­о­наль­ную сто­рону*.
* Если, конечно, «пра­вильно» нару­шать, а не на авось
Сни­мая фигуру чело­века на фоне раз­ви­ва­ю­ще­гося заката, можно настро­ить свой фото­ап­па­рат по экс­по­зи­ции, выстав­лен­ной не по сред­не­се­рому тону или лицу, а по рас­кра­шен­ному в рери­хов­ские тона небу. В таком слу­чае на фото­гра­фии пра­вильно пере­дастся само раз­но­цвет­ное небо, а тем­ная фигура из-за недо­ста­точ­но­сти света оста­нется роман­ти­че­ским силу­этом.
Заме­рив же осве­ще­ние по лицу, мы полу­чим про­ра­бо­тан­ную фигуру чело­века и почти белое небо, кото­рое ока­за­лось при «чело­ве­че­ской» экс­по­зи­ции сильно пере­дер­жан­ным и на нега­тиве выгля­дит совсем чер­ным. О какой роман­тич­но­сти и зага­доч­но­сти в этом слу­чае может идти речь?!
Нару­ше­ния экс­по­зи­ции с успе­хом при­ме­няют при съемке инте­рье­ров в есте­ствен­ном осве­ще­нии.
Заме­ря­ясь по сте­нам, на кото­рые падает свет из окна, мы полу­чаем таин­ствен­ный сюжет маги­че­ской ком­наты, прон­зен­ной лучами света. Тут пре­де­лов нет. Про­ве­ряя свои сооб­ра­же­ния, Вы смо­жете управ­лять, каза­лось бы, совер­шенно «бро­со­выми» сюже­тами, вытас­ки­вая из них неве­ро­ят­ные при­клю­че­ния мысли.
В итоге, при реше­нии той или иной твор­че­ской задачи, Вы созна­тельно будете заме­рять свет от смыс­ло­вой детали объ­екта, что может ока­заться тео­ре­ти­че­ски непра­вильно.
Но для твор­че­ства ника­кие тео­рии не годятся в пол­ной их мере.
Фон. Мистика, но именно фон своей хозяй­ской рукой делит все наши ста­ра­ния на две нерав­ные части. В одной — тонны люби­тель­щины, в дру­гой — несколько хоро­ших фото­гра­фий. Как чаще всего ока­зы­ва­ется, фон заби­рает на себя льви­ную долю зри­тель­ского вни­ма­ния. Во время же съемки он почти неза­ме­тен. Его искус­ная игра в прятки застав­ляет позже отка­зы­ваться от огромно¬го коли­че­ства, каза­лось бы, заме­ча­тель­ных кад­ров. Сколько разо­ча­ро­ва­ний нам пред­стоит пере­жить, глядя на порт­рет люби­мого чело­века на фоне дерева. Как же мы тогда не заме­тили за голо­вой несколько веток, кото­рые теперь ока­за­лись раз­ве­си­стыми рогами?!
Фон может «при­сми­рить» самый яркий и дина­мич­ный кадр. А может «спа­сти» заху­да­лый сюже­тец. Фон все­мо­гущ. Хотя бы потому, что не бывает фото­гра­фии без фона. Его отсут­ствие недо­ка­зу­емо, а при­сут­ствие накла­ды­вает свой отпечаток.

Зача­стую мно­гие люби­тели выби­рают именно фон для своих «на память» фото­гра­фий. Помните, «на фоне Пуш­кина сни­ма­ется семей­ство»? Прак­ти­че­ски нико­гда не полу­чится фото­гра­фия, сня­тая на фоне и дока­зы­ва­ю­щая, что «здесь был Вася». Это два вида фото­гра­фии: съемка порт­рета, группы людей и съемка пей­зажа и архи­тек­туры. Как ни пока­жется стран­ным, но именно в отпуске, когда Вы про­гу­ли­ва­е­тесь по незна­ко­мым местам, и слу­ча­ется это стран­ное сов­ме­ще­ние жан­ров. Обра­тили ли Вы вни­ма­ние, что как раз фото­гра­фии, сде­лан­ные во время отпуска, рас­смат­ри­ва­ются род­ными и близ­кими с неимо­вер­ной ско­ро­стью и непре­менно сопро­вож­да­ются одним и тем же воз­гла­сом: «Ух ты!»? Могу­чее коли­че­ство пест­рых дета­лей, мель­ка­ние сюже­тов с одним и тем же лицом не могут при­ве­сти к дру­гому результату.

Тем не менее фон можно и нужно исполь­зо­вать в своих целях. Вспомним-ка мы упраж­не­ние и посмот­рим на окру­жа­ю­щую нас кра­соту… Попро­буйте опре­де­лить, как впи­сы­ва­ется сюда фигура того, кто про­сит Вас снять «на фоне». Помните, что в Вашем арсе­нале зна­ний нахо­дятся такие мощ­ные ору­дия, как ракурс и ком­по­зи­ция. При­ме­няйте! При­ме­няйте, при­ме­няйте, применяйте!

NB: И помните, что нет и не бывает такой фото­гра­фии— «на фоне»! Есть порт­рет! Или есть пей­заж! Есть жан­ро­вая фото­гра­фия. Но «на фоне» —нет!

Про­ду­майте весь кадр, опре­де­лите смысл соче­та­ния Белого Дома и Вашей жены и только тогда сни­майте. Как пра­вило, подоб­ные фото­гра­фии все­гда бывают поста­но­воч­ными. Это отдель­ный вид твор­че­ства, но наи­бо­лее сво­бод­ный. Попро­буйте не сни­мать поста­новку, а про-следить сюжет, кото­рый скла­ды­ва­ется перед Вашими гла­зами.
В любом слу­чае такая фото­гра­фия ока­жется намного дороже Вашему сердцу. Вам все­гда будет что вспом­нить, глядя на нее. Уве­рен, что и род­ствен­ники с дру­зьями не про­пу­стят этот факт в Вашем твор­че­стве.
Более слож­ное вли­я­ние фона (помощь или совсем наобо­рот) при­хо­дит с зада­чей снять сюжет, в кото­ром не учи­ты­ва­ется его нали­чие. Так бывает очень часто, когда, увлек­шись чем-то одним, совер­шенно забы­ва­ешь заме­тить — а что там сзади-то?
Одна моя зна­ко­мая посвя­тила с деся­ток пле­нок съемке рим­ских кошек и, воз­вра­тясь из Ита­лии, с вос­тор­гом рас­ска­зы­вала мне о ком­по­зи­ци­он­ных постро­е­ниях каж­дого кадра. Все мы с нетер­пе­нием ожи­дали фото­гра­фии из Kodak-сервиса.
Про­шло время, а моя фото­гра­фисса не спе­шила пока­зать работу. Позже в ее гла­зах я про­чел бес­по­мощ­ное разо­ча­ро­ва­ние. Мне были пока­заны ото­бран­ные кар­точки, и почти каж­дая сопро­вож­да­лась упре­ками в сто­рону фона. То кошка не видна, то вокруг так пестро, что вся гра­ция живот­ного про­па­дает!
А вот несколько кад­ров ока­за­лись про­сто велико-лепными! И каково может ока­заться удив­ле­ние, если Вы узна­ете, что они были сняты с перед­ним фоном!
Гро­мад­ная тумба заго­ра­жи­вала поло­вину фото­гра­фии, из-за кото­рой выгля­ды­вал чер­ный силуэт гра­ци­оз­ного кота.
При­хо­ди­лось ли Вам когда-либо видеть фото­гра­фию пано­рамы, напри­мер, города, сня­того через решетку ограды, моста?.. Это тоже явля­ется фоном, хотя и нахо­дится он на перед­нем плане. Стало быть, фон — это не только рас­пис­ной зад­ник на сцене. Фон — это вся деко­ра­ция!
NB:
Фон явля­ется окру­же­нием смыс­ло­вого содер­жа­ния фото­гра­фии, после­до­ва­тель­ным раз­во­ра­чи­ва­нием сюжета

Прак­ти­ку­ясь в изу­че­нии фона, Вам пред­стоит опять-таки вер­нуться к упраж­не­нию «пред­ва­ри­тель­ной фото­гра­фии» и попы­таться пред­ста­вить себе фоном раз­ные части кадра.
Уста­но­вите ракурс на про­филь Вашего Друга и сни­мите «мимо» него окно, оди­ноко све­тя­ще­еся на девя­том этаже.
Рас­по­ло­жите кадр так, чтобы оно ока­за­лось сюжетно важ­ной дета­лью.
Вы полу­чите роман­ти­че­скую фото­гра­фию таин­ствен­ной житель­ницы из квар­тиры номер сорок шесть на фоне горько стра­да­ю­щего юного Ромео. При­я­тель Ваш даже не дога­да­ется, кем он только что ока­зался.
Конечно, это при­мер и не больше. Вам пред­стоит само­сто­я­тельно (само­учи­тель же все-таки!) про­ве­рить на соб­ствен­ной прак­тике вли­я­ние и изме­не­ние фона и содер­жа­ния.
Поверьте, нет ничего более полез­ного в прак­тике фото­гра­фии, чем мастер­ское вла­де­ние фоном. И нет ничего при­ят­нее, чем сочи­не­ние смыс­ло­вого содер­жа­ния, свя­зан­ного с изме­не­нием фона.
Кадр. В этой части книги мне хоте­лось бы поде­литься в извест­ной сте­пени инди­ви­ду­аль­ным мне­нием. И поэтому я не смею наста­и­вать на его непо­гре­ши­мо­сти.
Хотя бы потому, что мне самому при­хо­дится его нару­шать.
Я говорю о неру­ши­мо­сти и незыб­ле­мо­сти раз­ме­ров кадра.
Если Вам еще не известно, то знайте, что мало фор­мат­ная фото­гра­фия поль­зу­ется раз­ме­ром кадра высо­той в 24 мм и шири­ной 36 мм.
Если вы решите снять вер­ти­каль­ный кадр, то раз­меры его не изме­нится, а только поме­ня­ются местами. Именно такой раз­мер окна пред­ла­га­ется нам, когда мы смот­рим в видо­ис­ка­тель. Мир фото­графа поме­щен в 24x36. Или в его про­пор­ци­о­наль­ное уве­ли­че­ние.
Мно­гие (если не все) учеб­ники обя­за­тельно уде­ляют вни­ма­ние кад­ри­ро­ва­нию изоб­ра­же­ния, кото­рое нахо­дится уже на фото­гра­фии. Этому посвя­щают целые тома и тонень­кие иссле­до­ва­ния. Мол, такую-то фото­гра­фию хорошо бы обре­зать до квад­рата, а такую — сде­лать узкой полос­кой…
Доро­гие начи­на­ю­щие и про­дви­ну­тые фото­графы, не делайте этого — не обре­зайте Ваши фото­гра­фии!
Ваша фото­гра­фия должна иметь раз­мер, соот­вет­ству­ю­щий раз­меру кад­ро­вого окна Вашего фото­ап­па­рата. На фото­гра­фии должно быть отпе­ча­тано все, что Вы сняли. Без обрезки.
Если Вы ста­нете сни­мать по прин­ципу «сниму, а потом обрежу» — ничего пут­ного не вый­дет. Таких «обре­заль­щи­ков» в мире мил­ли­оны — что мы о них знаем?
NB: Фор­мат кадра иде­а­лен и соот­вет­ствует пра­вилу золо­того сече­ния.
Ну, почти соот­вет­ствует. Фото­гра­фия этого фор­мата кра­сива и клас­сична.
Не нару­шайте гар­мо­нию, слу­жите ей и изу­чайте ее.

Масень­кий совет.
Поищите в доме рамку от ста­рого диа­по­зи­тива (или купите в мага­зине) и носите все­гда ее с собой. Выдастся сво­бод­ная минутка — посмот­рите на мир ее гла­зами. При­бли­жайте, отда­ляйте от себя. Срав­ни­вайте ощу­ще­ния от сюжета, виден­ного через рамку, с ощу­ще­ни­ями обыч­ного созер­ца­ния.
Боль­шое предо­сте­ре­же­ние
Не поль­зуй­тесь рам­кой при выпол­не­нии упраж­не­ния «пред­ва­ри­тель­ной фото­гра­фии».

Про­дол­же­ние >>>


BenQ (4) Canon (59) Casio (4) Epson (10) Exemode (1) Film (1) Fujifilm (24) Hasselblad (10) Kodak (11) Komamura (1) Leica (15) LG (1) Lomo (3) Minox (1) Nikon (57) Olympus (25) Panasonic (22) Pentax (22) Polaroid (8) Praktica (2) Printers (1) Ricoh (7) Samsung (22) Scanners (3) Sigma (3) Sony (51) Аксессуары (31) Бирма (1) Вспышки (7) Выставки (638) Гаджеты для мобилографии (1) Германия (2) Дания (1) Исландия (1) История фотографии Казахстана (2) История фотографии России (5) История фотографии Чехии (1) История фотографии Японии (3) История фотографии (54) Казахстан (1) Карты памяти (9) Китай (1) КМЗ им.Зверева (4) Конкурсные статьи (13) Конкурсы (132) Лаос (1) Литва / Lithuania (1) Личности (9) Мастер-Класс, Школы (128) Мероприятия (115) Мир моды (142) Модные события (115) Обработка фотографий (29) Объективы Canon (23) Объективы Carl Zeiss (12) Объективы Cosina (2) Объективы Kenko Tokina (4) Объективы Lensbaby (1) Объективы Nikon (22) Объективы Olympus (3)